1月6日，“當代中國藝術(shù)批評：理論建構(gòu)的可能性”學術(shù)研討會在杭州舉行。與會學者圍繞“當代藝術(shù)批評理論”、“當代藝術(shù)創(chuàng)新”“當代中國藝術(shù)的美學風格” 、“當代藝術(shù)中的悲劇人文主義”等議題展開深入研討。
隨著改革開放的深入發(fā)展，當代中國藝術(shù)呈現(xiàn)出復(fù)雜多義的格局，藝術(shù)的審美意義和功能成為中國當代藝術(shù)批評探討的重要課題。浙江大學當代馬克思主義美學研究中心主任王杰教授表示，在我們研究和思考改革開放四十年來取得的成就的時候，應(yīng)該關(guān)注和強調(diào)文學藝術(shù)在當代社會發(fā)展過程中的重要貢獻。近四十年來，中國當代藝術(shù)在美術(shù)、戲劇、音樂、電影等方面都取得了令世人矚目的巨大成就，對于社會的文化進步、人們情感結(jié)構(gòu)的改變和凈化，都產(chǎn)生了積極的重要作用。現(xiàn)在的問題是，理論的闡釋和理論的建構(gòu)相對薄弱。對當代社會的文化語境、審美意義，以及審美意義的形成機制缺乏足夠的理論建構(gòu)。對于中國當代的的理論基點、研究方法論、理論創(chuàng)新的生長點在什么地方等問題，都值得嚴肅認真的研究。王杰教授認為，中國化的馬克思主義美學是研究中國當代藝術(shù)批評及其理論的指導(dǎo)思想，審美人類學是其中一種重要的方法論。研究和闡釋中國當代藝術(shù)的悲劇人文主義精神，是通過藝術(shù)批評理論的建構(gòu)建立和加強文化自信的重要方式。
當代藝術(shù)打破了原有的藝術(shù)話語體系和藝術(shù)史敘事模式，正在以藝術(shù)邊界的消失為契機，建構(gòu)屬于自己的話語體系。南京大學藝術(shù)研究院教授周計武提出，在當代中國，當代藝術(shù)是后革命時期的藝術(shù)，其傳承了先鋒藝術(shù)的先鋒精神，既不以過去為典范，也不以未來為導(dǎo)向，而是一種敏感于當代性的藝術(shù)。伴隨現(xiàn)代藝術(shù)觀念及其現(xiàn)代藝術(shù)史敘事模式的失效，當代藝術(shù)不可避免地會“破框而出”，當代藝術(shù)實踐亟需轉(zhuǎn)換和建構(gòu)另一種藝術(shù)話語。當代藝術(shù)的挑戰(zhàn)加劇了藝術(shù)從“分化”轉(zhuǎn)向“融合”、從“純粹”轉(zhuǎn)向“混雜”的趨勢，主要表現(xiàn)在不同媒介、不同門類藝術(shù)之間的跨界；不同風格的跨界；美丑的跨界；雅俗的跨界；藝術(shù)與非藝術(shù)、藝術(shù)與生活之間的跨界五個層面。
當代藝術(shù)在建構(gòu)屬于自己的話語體系的同時，也表現(xiàn)出獨特的美學風格。浙江傳媒學院電視藝術(shù)學院肖瓊教授將當代藝術(shù)的美學品格描述為“流動的幻象”。她認為，如果說阿多諾曾經(jīng)從美學上概括出藝術(shù)作品即審美幻象，當代的文學和藝術(shù)的美學品格則可以進一步表述為流動的幻象?！傲鲃印碧崾局覀冊谶M行美學研究和藝術(shù)批評時注重對審美現(xiàn)象流動性和語境疊合的研究。浙江工業(yè)大學人文學院劉圣鵬教授認為，從二十世紀八、九十年代以來，中國藝術(shù)與文化形成了現(xiàn)代文化政治現(xiàn)實主義的美學風格，這給傳統(tǒng)現(xiàn)實主義理論在當代的運用及其自我發(fā)展提出了新的課題。關(guān)于文化政治現(xiàn)實主義，雖然還沒有形成中外公認的創(chuàng)作手法和審美形態(tài)的理論體系，但已有足夠的創(chuàng)作材料、社會背景材料和相關(guān)理論材料可供理論提煉。黑龍江大學文學院何信玉副教授認為，關(guān)于中國現(xiàn)代悲劇觀念的理論研究，以其深刻的批判性與對現(xiàn)實的反思力，為中國現(xiàn)代美學、本土化與全球化之間的關(guān)系等一系列問題，提供了非常重要的參考向度。在瞬息萬變的現(xiàn)代化背景下，當代中國藝術(shù)要在全球化帶來的“趨同性”語境中努力堅守“中國精神”與自身的獨立意識，在現(xiàn)代化趨勢中做到“和而不同”，凸顯具有中國特色的美學風格，這也是研究中國當代藝術(shù)美學風格的意義所在。
在藝術(shù)作品中，存在著鮮活的、靈動的“真”，需要通過對藝術(shù)作品的欣賞活動來發(fā)掘。浙江師范大學人文學院教授劉彥順認為，對于審美生活意向性構(gòu)成方式不可單純進行科學主義式的瓦解，藝術(shù)作品除強調(diào)空間性構(gòu)成外，還應(yīng)重視對審美生活作為流暢的、興發(fā)著的時間視域的描述。浙江大學王小松教授則明確了審美人類學作為進入當代藝術(shù)的重要方法。他認為，當代中國藝術(shù)缺乏有效的、專業(yè)的、可納入知識體系的藝術(shù)批評話語，審美人類學作為文化批評視域下的新興學科，對于日常美學采取的實證研究可以較好地修正傳統(tǒng)美學形而上的思辨模式和純粹自律的先驗理想。
網(wǎng)絡(luò)文學、新媒介藝術(shù)等屬于數(shù)字時代的新文藝類型，新媒介文藝批評應(yīng)堅持走“內(nèi)外綜合”的新專業(yè)化發(fā)展之路。杭州師范大學人文學院教授單小曦表示，新媒介文學藝術(shù)屬于數(shù)字新媒介文化范式，當前，無論是理論建設(shè)還是批評實踐，新媒介文藝批評都需聚焦于專業(yè)化問題。實現(xiàn)新媒介文藝批評的新專業(yè)化，需要摒棄完全斷裂和一成不變的思維模式，將“內(nèi)部研究“和”外部研究“相結(jié)合，聚焦于作品或文本本身的同時從媒介要素切入，將文藝置于現(xiàn)實、歷史、文化大系統(tǒng)中做宏觀研究。
心象藝術(shù)作為當代中國的一種重要藝術(shù)類型，是會議的一個重要關(guān)注點。浙江大學人文學院李詠吟教授關(guān)注到“色象”在柴祖舜心象繪畫中的核心地位，認為它通過顏色建構(gòu)對象世界，通過顏色建構(gòu)自然世界。色彩構(gòu)建了心象的自由，心象決定了色象的自由?！靶南笈c色象”，共同呈現(xiàn)了創(chuàng)作者的生命自由意志與生命美麗世界的建構(gòu)意圖。浙江大學傳媒學院劉翔教授認為，以柴祖舜先生為代表的心象藝術(shù)，最重要的特點就是“融合”，它是西方的求實求真的精神與中國文化的道德靈性的融合，是儒釋道三教的融合，是意象、具象和抽象的融合，是抽象藝術(shù)本身。
會議由中華美學學會馬克思主義美學專業(yè)委員會、浙江大學當代馬克思主義美學研究中心、浙江省美學學會、《馬克思主義美學研究》編輯部共同主辦。
